一般家長要給孩子學樂器前，最大的疑問就是…老師到底在上課中教什麼啊？
以我工作室的教學理念，大致提出些概念給家長參考：
在現在多元和數位的世代中，單純的古典學習已不足滿足學生，而其實在學習樂器同時，不管古典流行或者爵士的課程，樂理概念都是非常重要且一致性也相當高，其觀念幾乎完全借自歐洲古典音樂，所以在長期的教學規劃中，樂理和伴奏形態以及曲目風格的分析即相對的也非常重要。所以從小若有著古典樂的技巧學習和樂理的累積，未來不管要再增加學習流行樂或是爵士樂都會比較容易，而我的教學會讓初學階段的學生，在上課中藉由老師的帶領下，不知不覺地建立樂理的觀念，和基本技巧的訓練。
把曲目變簡單，也是上課內容目標，把技巧大致分幾個大方向，分析曲子再運用該技巧，也能讓學生更容易掌握和判斷。而有效率的練習，更是為之重要，輔助學生設計有效率的練琴方法，正確的練習方式也是學好樂器必備的法寶。
Casio都和三大名琴『貝希斯坦』合作，產出了類平台鋼琴，學鋼琴又怎麼只能堅持永遠彈奏古典樂呢？
以下分享一對姐弟的上課錄影：
弟弟小學二年級，因為聽到姊姊彈綠袖子，自己在家索性就練了姊姊的曲子
等上課時彈給我聽，有了自動自發地學習，再加上課堂中老師的指導，也有模有樣的呢！
姊姊則是從小學習古典樂，但也小六啦，偶爾也試試彈奏流行樂，沒有制式的伴奏譜，伴奏能力靠自己，和弦概念課堂中累積。
等上課時彈給我聽，有了自動自發地學習，再加上課堂中老師的指導，也有模有樣的呢！
姊姊則是從小學習古典樂，但也小六啦，偶爾也試試彈奏流行樂，沒有制式的伴奏譜，伴奏能力靠自己，和弦概念課堂中累積。
