新竹學鋼琴/關於鋼琴多元教學的體現

因為同時很喜歡古典音樂與爵士樂，所以歷經多年的學習與探究，在和國內多位優秀的師長們學習中， 理解到歐洲的傳統音樂在經過世代的淬鍊後，必定有影響到爵士樂的發展與沿革；廣泛的說有關於爵 士樂的發展，除了非洲黑人的傳統音樂做為基礎之外，也包括了歐洲西方古典音樂以及民族音樂的部 分承襲，流行樂則是建立在這些基礎上而發展出大眾所能接受與喜歡的音樂。

秉持著這樣的脈絡，讓我發展出教學時的核心理念，所以我經常將古典、爵士、流行三面的承襲與脈 絡放入課程中，讓學生能擁有「多元」鋼琴演奏知識與能力。因為喜歡聽爵士樂，所以即便我在聆聽 古典鋼琴樂曲，卻也常常能夠聽見爵士樂慣用的和聲，我研究所的老師曾跟我說：因為我的學習背景 與經歷，讓我在聆聽音樂時，多了純古典音樂人所沒有的「爵士聲響」。也就是擁有這樣的學習習慣， 讓我能夠很自然地把不同面向的音樂觀念、技術融合後傳達給學生。

教學已20年，開心一路堅持著這樣的理念已開始默默發酵，分享一位學生的例子給大家；齊齊跟我學 習鋼琴多年，在國小階段除了古典樂的基礎，因為發現他的歌喉不錯，所以就加入自彈自唱的學習。 自彈自唱跟鋼琴獨奏很不一樣，雙手其實都在彈伴奏，加上還要唱出準確的旋律，所以是需要別訓練的。 升上國中後，學校的音樂老師很用心，為了讓學生學習展現自我，每學期寒暑假後都會安排全班學生輪 流上台演出，而齊齊則是連續三學期都選擇鋼琴演奏（身為鋼琴指導老師的我無比感動）。在選曲方面， 因為一直保有流行鋼琴的學習，也想在演出時讓同學與老師都能產生共鳴，所以我都會刻意安排時下最 紅的歌曲，每回演奏完，齊齊也都會跟我分享音樂老師的評語。

在國一時，我讓齊齊彈《Mojito》，當時周杰倫的Mojito幾乎無人不知無人不曉，所以我跟齊齊說， 因為大家都聽過，所以一定要練熟，要不彈錯一定很明顯（鋼琴老師另類逼學生練琴的方法），但是 第一次在全班面前表演鐵定緊張，所以目標設定在有完整呈現即可。

到了國二上學期，我選了當時很夯的《刻在我心底的名字》，這是一首抒情歌曲，我在編曲時刻意大 量使用引申和弦、爵士Voicing，並且跟齊齊說，我們雖然在彈流行歌曲，但若能在演奏時把音色處 理好，這樣能讓流行歌曲聽起來更有質感，聽起來也會更好聽。果然一表演完，音樂老師就誇獎齊齊 的手型漂亮（鋼琴老師有教古典基礎果然沒錯），又得知是看主旋律的單行譜（Lead sheet）， 特別問齊齊伴奏是誰編的（真的是鋼琴老師編的，會這樣問我猜想是因為普遍只接觸純古典的鋼琴老 師，這方面能力通常比較辛苦），要彈流行歌還能不失基本觸鍵的品質，確實是不容易的，最後音樂 老師跟齊齊說：你要好好跟這位鋼琴老師學習！

國二下學期，也就是這個月，齊齊選了The Kid LAROI,與Justin Bieber合作的《Stay》， 這次我在樂曲的節奏上編入了爵士樂常出現的複節奏，也要求齊齊演奏時要做出12312312的律動， 再過門的銜接小節也多了很多鋪陳。這次表演完，音樂老師先問：咦～你有換老師嗎？？上學期的演 奏感覺比較像古典老師的要求，這學期的曲子風格是爵士樂老師編的嗎？ 學校的音樂老師果然厲害，感受到音樂的不同風格亦用不同領域來切入音樂本質，這不外乎對我也是 大大的肯定，多元的融合教學竟能讓學生在演奏流行樂中同時擁有古典樂的質感、爵士樂的節奏與和聲， 實在是所謂的「內行看門道」！

我則跟齊齊說：在鋼琴課的學習中，若能擅用自己古典鋼琴的底蘊，體現在獨奏、自彈自唱、流行歌 曲⋯⋯等，藉由這些多方呈現，提升自身音樂素養，實在值得大大讚許呀！